读傅月庵随笔ZZ

胡洪侠的《书情书色》中引了几段傅月庵写书的文字，很耐读，留心想着找他的书来玩味。喜欢“月庵”这个名字，容易想到古龙笔下的无花和尚，白色僧衣，月夜下泛舟于湖上，或煮茶或抚琴，那是一道极美的写意。范用主编的《买书琐记二编》中收了傅月庵的五六篇文字，读着生涩，心底里有些淡了读他文字的念头，但终究还是找了他的《天上大风》来，书前的序文写的极让人喜欢，引了一个日本和尚的故事，读下来越发的觉得这书多了一份禅意。记得那天在书店里遇到时，因无其它书可买，又实在是喜欢《天上大风》装帧的淡雅，心想或许可读，但喜欢的终究还是装帧，如今读来，文字到是喜人的。

傅月庵笔端的文字像是被白色月光浸出的调子，极清极淡，有着傍晚邻家小童吹出笛声的悠扬之感。董桥文字的古雅终究是尘世的华丽，倒是傅月庵的文字，有着佛前那朵曼陀罗花的素淡。花了半个晚上只读了一半，想着明晨的早起，只得忍着不舍将书扔在枕边。这一时反而想起病中的好处来，现代人的忙碌生活，或许也只有那一时才可得一份安静与自在，或读书，或煮茶，时光匆匆总是与自己无干的。

书友晓风读《买书琐记》时，在网上发了几段她觉得有趣的文字，我心想她倒是个玩味文字的女子，大概要是转回了两三百年前，或许她也做得一位字斟句酌女词人。读傅月庵的文字，总想告诉她也可一读，想来她亦会觉得有趣。王维的诗有“诗中有画”一说，千百年下来，读的人从不觉得腻烦，想来文字的意境才是决定格调高低的因由。中国的水墨、工笔韵品十足，看画者从不拘泥于写实，想来如能文中见画，笔由韵生，当会是不错的文字。旧时读董桥的《故事》，总觉得是他笔调最好的一书，韵味十足，虽不能说“文中见画”，但也堪称大师笔法。又想起早年读张爱玲的《流言》，多有“文中见画”的篇章，文字精致得有如雕琢，但总觉得太过精心，字端也只能有着民国时的典雅，却不得更早的古韵之气。如今读傅月庵的文字，喜欢过后亦会觉得是少有的可“品”之文，傅文虽多有不佳之处，但只一点便值得玩味，用字极淡，淡极之处便有自然天成之感，再精致的东西总归是人力所得，只有天成之物才是最难得的。

读傅月庵的文字好奇之处也总是不可少的，大约是台湾作家的用字总是不同于大陆。北京人常说“地道”一词，大约是说某物品质极佳，符合想像中的样子，傅月庵却写成了“道地”，不大知道这词的来源，是不敢说错的，如此之类，文中遍存，想来许是不会错的，只是不惯于读，倒有了影响。大约这也像南人饮北酒，不习惯的东西总成了对价值的否定。

与朋友约会的间隙跑到书店找傅月庵的其它书，朋友说我要是做其它事也如同买书，那定会成为最优秀的人无疑，我懒得和他争论，人总有嗜好，只是我偏偏喜欢了不同于其它人的。

寻了两个楼层总算找得《生崖一蠹鱼》，书的装帧和纸张难比《天上大风》，小三十二开本，精，平两种装帧，精装本设计的极难看，平装本也只略好，但算不上漂亮。只得取了后者，心里总是觉得有些失望。爱书人选书总有些像男人看女人，先是取中漂亮的，然后再看内容。对于那些不漂亮的，就算是内容再好，也总觉得是一种遗憾。